摘要：随着数字技术的深度渗透与互联网的全面普及，媒介形态发生范式转型，文艺创作、传播与消费的传统模式被系统性重构。新大众文艺作为互联网条件下各类新文艺现象与形态的总称，应运而生并快速兴起，成为新时代中国文化发展的重要增长极，以及文化强国建设的重要支撑。未来，推动新大众文艺高质量发展，需紧扣时代发展要求与国家战略部署，在内容创作、人才培养、生态建设、跨界融合、国际传播等维度精准发力，更好满足人民精神文化需求、传递中国声音、展现中国精神。
引言
中国特色社会主义进入新时代，世界格局深度调整，中国经济社会稳步发展，文化建设步伐加快，文化领域迎来前所未有的变革机遇与挑战。数字技术的迭代升级与互联网的全面普及，不仅重构社会生产生活方式，而且重塑文艺生态整体格局——文艺创作突破专业群体的“小众表达”局限，传播摆脱传统媒介的“单向输出”模式，消费实现从被动接受向主动参与的“多元体验”转型。在这一背景下，新大众文艺逐步兴起，已从蓬勃生长的文化新业态，跃升为支撑文化强国建设、丰富人民精神文化生活、推动中华文化全球传播的重要力量。
2026年政府工作报告将“繁荣互联网条件下新大众文艺”纳入年度工作任务， “十五五”规划纲要更进一步从文化事业、文化产业、中华文明传播力影响力三个维度明确其发展定位与主要方向，确立其为文化增长点。具体而言，在“大力繁荣文化事业”部分中写入“繁荣互联网条件下新大众文艺”；在“加快发展文化产业”部分中提出“改造提升传统文化业态，推进文化和科技融合，推动文化建设数智化赋能、信息化转型，发展数字动漫、沉浸式展演、线上演播、短视频、微短剧等新型文化业态，引导规范网络文学、网络游戏、网络视听等健康发展”，尤其高度关注新型文化业态的发展对社会的影响；在“提升中华文明传播力影响力”部分中，也提出“推动优质网络文学、网络游戏、影视动漫、精品展览等出海”。由此可见，新大众文艺的相关领域已成为文化未来发展的重要领域，是国家文化建设的重点方向，这一新兴文化领域进入从自发生长向规范引导、从规模扩张向质量提升的阶段性转型。
新大众文艺是新时代中国文艺发展的重要创新形态，并非传统大众文艺的简单延续，而是互联网发展与大众文化需求深度融合的产物。它不仅是中国社会结构性转型在文化领域的生动体现，而且是人民对美好生活的向往在精神文化层面的具体表达。认识其时代内涵与发展规律，梳理发展成就与现存问题，探索高质量发展路径，对繁荣新时代中国文艺、推进文化强国建设、提升国家文化软实力具有重要理论与现实价值。
新大众文艺的内涵与特征
新大众文艺是新时代互联网环境下各类新文艺现象与形态的总和，也是数字技术与文艺创作深度结合的成果，更是中国公众精神文化需求提升的必然产物。其以互联网为关键载体、数字技术为重要依托，涵盖网络文学、网络游戏、网络视听、微短剧、短视频、直播、潮玩等多种形式，构建起集创作、传播、消费、互动于一体的全新文艺生态系统。相较于传统大众文艺，其重要内涵的创新与时代特征深度融合，集中体现为创作、技术、格局、价值四大维度的转型，成为新时代文艺生态重构的鲜明体现，展现全方位的新变化和新发展。
创作与接受“新”。“大众”的内涵发生深刻转变，这也是其区别于传统大众文艺的关键所在。传统大众文艺的受众多为被动接受作品的普通民众，而新大众文艺中的“新大众”则兼具受众与创作者双重身份。普通网民、青年学生、基层创作者等群体广泛参与创作，构建起“共创共享”的文艺生态，推动普通民众从单纯的“受众”转变为深度的“参与者”，也让创作主体的多样化与全民化成为鲜明的时代标识。专业创作者凭借专业素养和背景进行创作，普通民众则借助互联网工具参与创作，各类创作者在新兴平台上展现创作成果，以其真实表达为新大众文艺注入浓郁的烟火气与持久的生命力。与之相呼应的是创作内容的生活化与多样化，作品内容紧密贴合大众生活，聚焦普通人的喜怒哀乐与时代主题，题材涵盖爱情、亲情、乡村全面振兴、家国情怀、传统文化等社会生活的多个方面，兼具烟火气与思想性，呈现出独到的艺术表现与精神追求，既能满足不同群体的精神文化需求，也能承载深厚的精神内涵，实现对大众多种精神需求的精准对接。
平台和技术“新”。新大众文艺以互联网为重要支撑，数字化成为贯穿其创作、传播、消费全流程的特征。传统大众文艺主要依靠书籍、电视等媒介传播，互动性和公众参与度存在局限，而新大众文艺以互联网、大数据、人工智能等数字技术为支撑，借助各类终端设备实现作品即时传播、广泛覆盖与双向互动，突破时空限制。互联网平台不仅成为承载作品传播的主要路径，更为创作者提供低成本、高效率的创作工具，推动文艺形态从静态观赏向动态参与转型。数字技术尤其重塑了传播机制，推动文艺传播从单向输出转变为双向互动。短视频、直播等形式使受众得以通过评论、点赞等方式与创作者良性互动，进而影响创作方向，实现作品与受众需求的共生发展，数字化与互动性由此成为传播层面的关键特征。
格局和形态“新”。文艺形态展现出前所未有的丰富性与融合性，成为新大众文艺发展的主要底色。新大众文艺打破门类界限，形成跨界融合、多元共生的新格局，网络文学与影视、游戏、动漫深度联动，短视频与直播、电商、社交相互交融，微短剧与品牌传播、城市营销有机结合，潮玩与IP运营、文化消费彼此赋能，各类形态创新展现出无穷潜力。这种融合不仅拓宽了文艺的表现空间，更催生出沉浸式体验、互动式叙事、参与式创作等新艺术样态，构建起虚实相生、线上线下联动的文艺新场景。同时，新大众文艺的新实践体现在生产机制与运营模式的系统性变革上，其凭借平台化运营与数据化驱动，形成“即时创作—实时反馈—快速迭代”的敏捷生产模式，创作者依据用户反馈调整内容走向，平台通过算法推荐实现精准分发，用户以点赞、评论、打赏、二次创作等方式深度介入价值共创，形成“创作—传播—消费—再创作”的闭环生态，让融合化的发展模式贯穿产业全链路。
价值和影响“新”。新大众文艺实现娱乐性与思想性、商业性与公益性的辩证统一，更在这一基础上彰显出全球化与开放化的发展态势，呈现出产业规模化与融合化的时代特征。新大众文艺坚持以人民为中心的创作导向，满足大众娱乐需求，注重传递正向价值，弘扬中华优秀传统文化与时代精神；同时与文化产业深度融合，形成涵盖创作、发行、衍生、运营的完整产业链。2025年微短剧产值突破1000亿元，网络游戏、网络文学等领域IP衍生成效显著。新大众文艺还与文旅、文创、科技等领域深度融合，有效拉动文化消费、带动就业创业、推动地方经济转型升级，彰显出“人文经济”的独特价值。在产业规模化发展的基础上，新大众文艺更是借助中国综合国力提升与互联网全球化的东风，成为中国文化“走出去”的关键载体——网络文学作品被大英图书馆收藏，国产游戏、短视频等在海外广泛传播；同时其积极汲取世界优秀文化成果，展现出开放包容的发展态势，推动中外文化交流互鉴，让全球化与开放化成为其鲜明的时代标识。
整体而言，新大众文艺的主要内涵与时代特征相互交融、互为支撑，其内涵的创新造就鲜明的时代特征，而时代特征的落地又进一步丰富内涵的实践表达，使其深深扎根于新时代社会土壤，成为数字技术与大众文化需求深度碰撞的产物，既延续传统文艺“贴近人民、服务人民”的优良传统，又依托数字技术赋能，形成独具特色的发展形态与价值内涵。
新大众文艺兴起的时代背景与发展动因
新大众文艺的兴起并非偶然，而是“需求驱动、技术赋能、政策引导、文化传承”四重因素协同作用的结果，与中国社会结构性转型、数字技术迭代、文化需求升级及国家政策引导密切相关，是新时代中国文化发展的必然趋势。
社会结构转型：新大众群体的特征与需求。新时代中国社会结构性转型，是新大众文艺兴起的根本前提。随着经济社会持续发展，中等收入群体不断扩大，青年成为文化消费与创作的主力军，催生出具有鲜明时代特征的“新大众”群体。这一群体文化素养整体较高，对文艺作品的思想性、艺术性有着更高追求，不再局限于单纯娱乐体验；参与意识较强，主动投身文艺创作与传播实践，追求个性化、互动性的体验；兴趣广泛，既关注个人生活，也重视国家发展，对传递正向价值的文艺作品有强烈情感认同。与此同时，人民生活水平不断提高，精神文化需求呈现多样化、高品质、个性化的发展趋势，而传统文艺形态已难以充分满足其需求。新大众文艺凭借多类型的创作主体、丰富的内容与便捷的传播渠道，精准对接新大众的精神文化需求，成为满足人民美好生活需要的重要载体，也为自身的兴起提供了强大动力。
数字技术赋能：文艺生态的重构与创新。数字技术的迭代升级与广泛应用是新大众文艺兴起的关键支撑。互联网、大数据、人工智能、区块链、虚拟现实等数字技术，重构文艺创作、传播与消费的传统模式，成为新大众文艺的“关键基因”，其与文艺创作的深度融合，是新大众文艺区别于传统大众文艺的主要标志。
在创作层面，数字技术有效降低文艺创作门槛。人工智能生成内容（AIGC）技术可快速生成剧本、分镜等创作内容，短视频剪辑工具、直播设备的普及，进一步推动创作全民化发展；大数据技术能精准分析受众需求，为创作者提供参考，实现作品与受众需求的精准对接。需要明确的是，技术降低的是创作“门槛”而非创作“标准”，优质作品的打造仍需依托创作者的真情实感与专业素养。在传播层面，互联网平台打破文艺传播的时空限制，短视频、游戏等平台让作品快速触达亿万受众，算法推荐技术精准推送作品，既提升传播效率，又推动优质作品脱颖而出。在消费层面，数字技术重塑消费方式，受众可随时随地浏览文艺作品，实现消费场景化、发散化；互动式、付费式消费模式既满足受众个性化需求，也为创作者与平台提供可持续收入，推动产业化发展。区块链技术则为版权保护提供支撑，激发创作积极性。
国家政策引导：文化强国建设的战略支撑。国家政策的明确引导与系统支持是新大众文艺健康发展的重要保障。近年来，国家高度重视文化强国建设，出台一系列政策，为新大众文艺营造良好环境。除了2026年政府工作报告将繁荣新大众文艺列为年度任务，以及“十五五”规划纲要对其发展作出的系统部署，国家还出台具体政策：加强原创作品扶持与版权保护，健全版权保护体系；加大文化产业投入，支持相关业态发展；完善人才培养体系，培育复合型人才；加强相关领域监管，规范行业发展秩序。这些政策推动新大众文艺从自发生长迈向规范引导、高质量发展的新阶段，实现“规范与扶持并重”，形成全方位、多层次的支持体系。具体而言，在扶持层面，通过设立专项资金、建设文化产业园区、举办文艺展演活动等方式，激发创作活力，培育市场主体，推动产业集群发展；在规范层面，通过完善法律法规、强化内容审核、建立相关领域标准，有效遏制低俗化、同质化倾向，引导相关领域健康发展。这种治理模式既尊重市场规律与创作自由，又坚守意识形态安全与文化价值底线，为新大众文艺在快速发展中保持正确方向提供了根本保证。
文化传承创新：中华优秀传统文化的当代转化。中华优秀传统文化的传承与创新，是新大众文艺发展的重要文化根基。新大众文艺植根于传统文化土壤，挖掘传统文化资源，推动其创造性转化、创新性发展，让传统文化在新时代焕发生机，同时为自身注入深厚文化内涵，成为传统文化当代转化的重要载体。
近年来，大量新大众文艺作品聚焦传统文化，通过现代视角与数字技术解读呈现：网络文学融入武侠、典故等元素；网络游戏如《原神》《王者荣耀》等融入传统服饰、建筑等元素；非遗传承人通过直播展示技艺；地方民俗如广东汕头英歌舞借助短视频走红。这些实践推动传统文化从静态的知识传授转变为动态的情感共鸣，使青年群体在创作、消费、再创作中成为传统文化的主动传承者。这既满足新大众的文化认同需求，也为中华优秀传统文化的代际传承开辟更广阔的空间，成为新大众文艺区别于其他文化形态的独特价值标识。传统文化的当代转化并非简单复制，唯有结合时代需求创新表达、契合新大众审美与价值追求，才能实现真正的文化转化。这种转化并非简单的元素拼贴，而是深入挖掘传统文化的价值内核与精神意蕴，以当代文化的精神与表达进行重新诠释，使其在新时代语境中实现价值再生。
新大众文艺的发展现状与成就
近年来，在社会需求、技术赋能、政策引导等多重因素推动下，新大众文艺呈现蓬勃发展态势。2025年以来，其发展更为活跃，在创作、平台、产业、技术应用等维度取得丰硕成果，从“规模繁荣”向“高质量发展”转型，成为新时代中国文化发展的重要亮点。在满足大众精神需求、推动文化产业发展、传递中国声音等方面，其作用日益凸显。
创作层面：精品迭出，内涵深化，全民共创格局形成。创作作为新大众文艺发展的中心要素，近年来呈现“精品化、多元化、全民化”态势：创作主体更趋多样，内容与质量均显著提升。主体多样，全民共创氛围浓厚，专业与公众共生的创作体系已经形成。专业创作者致力于打造优质精品，公众创作者则凭借真实生活体验创作接地气、有温度的作品，二者协同构成多元创作生态。
内容丰富，题材拓展与内涵深化并进。内容紧密贴合时代生活，涵盖多个题材，兼具烟火气与时代主题。网络文学、网络视听、国产游戏等领域规模持续扩张，越来越多作品突破流量导向，注重思想性、艺术性，传递正向价值观，弘扬优秀传统文化与时代精神。
质量提升，精品力作持续涌现。随着行业规范发展，一批思想深刻、艺术精湛的作品不断涌现：网络文学如《繁花》《大江东去》等作品以细腻笔触描绘时代变迁与人间百态，实现文学价值与IP开发的双重突破；网络剧如《漫长的季节》《隐秘的角落》以电影级制作水准与深刻人文关怀，引发广泛社会讨论；微短剧《逃出大英博物馆》以创新视角讲述文物归国故事，单集播放量破亿，成为现象级作品；国产游戏《黑神话：悟空》融合传统文化元素与数字技术，全球销量突破千万，展现中国游戏工业新高度。这些作品证明，新大众文艺能够诞生兼具思想深度、艺术高度与市场热度的精品，正逐步重塑大众文艺的社会认知与美学品格。
机制优化，良性生态初步形成。平台算法从单纯追逐流量向“流量与质量并重”调整，算法的正向引导作用也进一步凸显；多家机构设立专项基金扶持原创内容，建立分级分类评价体系；相关行业组织加强自律，制定创作指引与伦理规范；创作者群体专业化程度持续提升，越来越多科班出身的专业人才投身新大众文艺领域，为行业发展带来更为成熟的创作理念与专业技法。在多方合力推动下，行业内“劣币驱逐良币”现象得到有效遏制，“内容为王”正成为新大众文艺领域共识，为其持续产出精品奠定制度基础。这些精品不仅提升了新大众文艺的整体品质与社会影响力，更让精品化成为新大众文艺高质量发展的必然要求。
平台层面：韧性凸显，功能完善，成为文化传播重要载体。平台作为新大众文艺创作、传播与消费的关键载体，近年来不断发展完善，展现出强劲韧性，成为连接创作与受众的重要桥梁，其功能完善程度直接影响新大众文艺的发展质量。
平台规模持续扩大，覆盖范围不断延伸。各类新大众文艺平台快速涌现，涵盖网络文学、游戏、短视频等多个领域，形成多样化市场格局。短视频平台日活跃用户数以亿计，网络文学、游戏平台用户稳步增长，实现不同年龄、群体、地域受众的广泛覆盖。
平台功能不断完善，服务能力持续提升。平台为创作者提供创作、编辑、传播、变现一站式服务，降低创作门槛；为受众提供便捷的浏览、互动、消费体验。同时，平台通过优化算法导向，引导流量向优质内容倾斜，杜绝低俗内容过度曝光，推动生态良性发展。
产业层面：融合发展，规模壮大，成为经济增长新引擎。随着经济社会发展，精神文化需求成为消费结构升级的重要方向。在这一背景下，新大众文艺应运而生，有效回应这一结构性需求，为经济社会发展注入新动能。新大众文艺与文化产业深度融合，形成完整产业链，其规模持续扩大，已成为拉动文化消费、带动就业、促进地方经济发展的重要引擎，并初步实现文化赋能经济的良性循环，是新时代文化产业高质量发展的重要体现。
产业链条不断完善，产业体系日趋成熟，网络文学形成“创作—平台分发—IP衍生—变现”产业链；网络游戏形成“研发—发行—运营—衍生”产业链；微短剧形成“剧本创作—拍摄制作—平台播出—收费或广告变现”产业链，各环节相互支撑，推动产业健康发展。产业规模持续扩大，经济贡献不断提升。2025年，微短剧的市场规模破千亿元，网络文学、游戏、网络视听等领域产值持续攀升。同时，其发展带动就业增长，促进地方经济发展，各地依托新大众文艺推动文旅融合，拉动经济增长，文化对经济社会发展的赋能作用日益凸显。
技术应用层面：深度融合，赋能创新，推动质量提升。互联网、大数据、人工智能等新技术与新大众文艺深度融合，加速后者的发展步伐，推动其实现从“数量增长”向“质量提升”的转型，技术赋能由此成为高质量发展的重要动力。
人工智能技术赋能创作效率与质量提升。人工智能生成内容技术助力创作者快速生成剧本、分镜等内容，同时可优化作品艺术性，分析受众需求，为创作提供数据参考。大数据则优化传播与消费体验，精准分析受众偏好，为平台算法推荐提供依据，提升传播效率；为创作者提供市场参考，为产业运营提供数据支撑，助力传统文化类内容创作与传播。区块链技术则保障版权与激发创新，凭借去中心化、不可篡改等特征，实现作品版权全程追溯、快速确权与便捷维权，简化维权流程、降低成本，遏制盗版行为，维护创作者合法权益，释放创新活力。虚拟现实技术丰富呈现形式，提升受众体验。VR/AR技术打造沉浸式展演、线上演播，打破线下演出时空限制，增强作品感染力，丰富新大众文艺形态，提升受众体验感。技术应用亦需警惕其带来的同质化、创作惰性等问题，需引导创作者正确运用技术，实现技术赋能与人文价值的平衡。
国际传播层面：产生广泛影响，创造文化出海新形态。微短剧的全球传播、中国游戏的广泛流行、中国网络文学的持续影响，一方面源于其在中国的成功创新及本土受众的广泛认可。这些作品立足中国本土，精准捕捉社会肌理与历史文脉，触发普通人的情感共鸣，赢得庞大的受众，也成为其跨越文化障碍的基础。本土的成功证明其内容的吸引力与生命力，为出海奠定社会基础与市场前提，中国公众的“喜闻乐见”也更易转化成国际受众的“广泛共鸣”。另一方面则与新互联网形态和新文化产业业态的支撑密切相关。出海作品与品类正是基于此类形态与业态，方得以获得广阔发展空间。新形态和新业态不仅为文艺创作与传播提供高效平台，更重塑文化传播的路径与方式。如短视频平台的兴起使微短剧以轻量化、碎片化形式迅速触达全球用户，突破传统影视时空限制；数字阅读平台的发展，则让中国网络文学跨越语言壁垒，通过翻译和本土化运营，在海外收获大量忠实读者。这些发展显著降低了文化出海的门槛，丰富了文化传播的路径，提升了文化触达的效能，推动更多具有中国特色与精神基因的文艺作品以更加灵活多样的方式走向世界，实现与不同文化背景受众的交流互鉴。
浸润于这一新形态和新业态的年轻创作者，为传播提供新动力。基于本土创新与新业态支撑的双重驱动，中国文艺出海不再是孤立作品的国际传播，而是形成具有自我造血能力的文化生态系统，持续展现中国文化的多样魅力和当代中国的精神风貌。
新大众文艺发展的挑战与不足
在肯定发展成就的同时，需清醒认识到，受发展阶段、人才储备、技术应用、监管体系等因素影响，新大众文艺发展仍面临一定挑战，对此，应予以高度重视并精准施策，以推动相关领域持续健康发展。
内容质量参差不齐，同质化与价值导向问题亟待关注。内容是新大众文艺的核心竞争力。当前虽已涌现出一批优质精品，不少作品具备较高创作质量，但同质化与低俗化问题也依然存在。
同质化倾向制约创新发展。部分创作者原创意识不足，存在跟风热门题材的现象，微短剧领域套路化题材较为集中，网络文学部分作品篇幅冗长、内容单薄，易引发受众审美疲劳。人工智能生成内容技术的广泛应用，进一步加剧题材跟风与情节同质化，形成“算法识别热门模板—人工智能批量生成—内容同质—算法强化曝光”的循环，制约领域长远发展。
价值导向偏差与娱乐化倾向亟待关注。少数创作者为追求流量，创作包含不良内容的作品，或通过猎奇、炒作吸引眼球，传递错误价值观，对损害相关领域形象及对青少年身心健康产生潜在影响。部分作品过度注重娱乐性，忽视思想性，缺乏对时代精神、社会现实的深度挖掘，尚难以充分满足新大众对高品质作品的需求。
人才支撑体系有待完善，复合型人才短缺。人才作为新大众文艺高质量发展的重要支撑，当前支撑体系尚不健全，复合型人才短缺成为制约发展的瓶颈。创作人才素养有待提升。素人创作者成为主力军，虽具有创作活力，但多数缺乏系统专业培训，其创作技巧、艺术素养与思想水平有待提升；部分专业创作者缺乏对新大众文艺的理解，难以适应互联网创作节奏与受众需求，作品与大众脱节。
复合型人才培育亟待加强。新大众文艺是数字技术与文艺创作的融合产物，亟需培养既具备文艺创作能力，又掌握数字技术、版权保护、海外传播等技能的复合型人才。当前，文艺人才技术应用能力有待加强，技术人才文艺素养不足，海外传播、文化转译人才也较为短缺，制约国际传播能力提升。
人才评价激励机制有待健全。评价标准偏重流量与热度，对作品思想性、艺术性与创新性的考量有待强化；激励措施尚不完善，对优质创作者扶持力度尚难以充分激发其创新积极性，对优秀人才吸引力不足。
相关领域生态建设仍存在薄弱环节，监管与规范需进一步强化。良好的行业生态是新大众文艺健康发展的保障，当前相关领域生态建设尚不健全，监管与规范仍需加强。
版权保护体系尚待完善，侵权盗版现象仍需关注。尽管区块链技术能发挥一定作用，但版权保护体系仍有待完善，部分平台对版权保护的重视程度仍需加强，原创作品被擅自转载、篡改、盗用现象时有发生，维权流程相对复杂、成本偏高，影响创作者积极性。
平台责任落实有待强化，内容监管有待抓实。部分平台为追求流量与利益，忽视社会责任，对低俗内容监管不够严格，算法导向存在偏差，一定程度上加剧同质化与低俗化倾向。
相关领域规范与标准有待统一，监管体系需进一步完善。新大众文艺作为新兴领域，相关领域规范与评价标准尚不统一，发展存在不确定性；多部门协同监管机制有待健全，监管手段相对单一，对新兴业态与新型问题监管力度有待加强。
跨界融合有待深化，国际传播能力存在提升空间。新大众文艺与相关领域跨界融合尚不够深入，国际传播能力相对薄弱，制约其发展空间与社会影响力。跨界融合格局存在短板，融合深度有待加强。与文旅、文创、科技等领域的融合尚处于初级阶段，缺乏深度协同与创新，协同效应有待充分释放。以文旅融合为例，当前多停留于作品与景点的表层结合，文化内涵挖掘有待深化，竞争力培育尚需时日。传统文化转化有待深化。部分作品对传统文化的解读仍较为表面，精神内核挖掘与创新表达有待加强，传统文化与时代精神有机结合尚需探索，转化效果与受众期待存在一定距离。国际传播能力有待提升，海外影响力仍有较大提升与深化空间。海外传播平台与渠道需要进一步强化，让优质作品触达海外受众更为顺畅；一些作品海外适配性有待增强，对海外受众审美与文化认知的了解有待深化；优质IP海外推广力度不够，国际知名IP培育机制尚不成熟。
推动新大众文艺高质量发展的实践路径
推动新大众文艺高质量发展，是繁荣新时代中国文艺、建设文化强国、满足人民精神文化需求的重要任务。针对当前问题，应结合时代要求与国家战略部署，着眼内容创作、人才培养、相关领域生态、跨界融合、国际传播等维度，促进实现“文化价值、市场价值、社会价值”的统一。
聚焦内容创新，打造精品力作，坚守价值导向。内容是核心竞争力，推动新大众文艺高质量发展，需聚焦内容创新，打造精品，坚守正确价值导向。强化原创导向，提升创新能力。引导创作者树立原创意识，深入生活、扎根人民，从现实与传统文化中汲取灵感，打造具有独特视角与内涵的原创作品。加强原创扶持，设立扶持基金，支持优质原创作品。引导创作者突破套路化模式，针对人工智能生成内容带来的同质化问题，采用“人类创意导航，人工智能生成内容高效执行”模式，建立特色数据训练人工智能工具，避免模板化创作倾向。
坚守价值导向，传递正能量。引导创作者树立正确创作观，坚持以人民为中心，将社会主义核心价值观融入创作，弘扬中华优秀传统文化与时代精神。加强内容审核把关，抵制低俗内容与不良信息传播。鼓励创作反映时代主题、聚焦社会现实的作品，挖掘普通人奋斗故事，引发社会情感共鸣。
深耕精品创作，提升作品质量。引导创作者注重作品思想性、艺术性与创新性，加强作品打磨。加强文艺评论，建立科学评价体系，引导树立精品意识。鼓励专业与素人创作者合作，发挥各自优势，打造兼具专业性与烟火气的精品，推动非物质文化遗产与现代审美融合，打造特色传统文化作品。
完善人才体系，培育复合型人才，强化人才支撑。人才是发展新大众文艺的支撑，需完善人才体系，培育复合型人才，为相关领域发展注入更多动能。加强人才培训，提升人才素养。建立健全分层分类培训体系，面向基层创作者等开展专业培训，提升其创作技巧与思想水平；面向专业创作者开展数字技术、海外传播等培训，提升其综合适应能力。加强与高校、科研机构、相关领域协会合作，设立相关专业与培训项目，培养专业与实践能力兼备的人才。
注重培育复合型人才，弥补人才短板。重点培育兼具文艺创作与数字技术、版权保护、海外传播等技能的复合型人才；加强技术人才文艺素养与文艺人才数字技术培训，加大对青年、基层及文化传播人才的培育扶持力度，构建结构合理、素质优良的人才队伍。
健全评价激励机制，激发人才活力。建立“重品质、重创新、重内涵”的评价体系，弱化流量导向；完善激励措施，对优质创作者与复合型人才给予资金、平台、荣誉奖励等综合支持；建立健全人才流动机制，优化资源配置，激发创新积极性。
优化相关领域生态，加强监管规范，保障健康发展。良好的创作生态是保障，需优化生态，加强监管规范，确保相关领域健康有序发展。健全版权保护体系，强化知识产权治理。完善相关法律法规，明确版权归属与侵权责任，加大侵权打击力度；推广区块链版权保护平台，实现版权全程追溯、快速确权与便捷维权，降低维权成本；加强版权宣传教育，增强创作者与受众版权意识，营造“尊重原创、保护版权”的良好氛围。
强化平台责任，规范平台行为。引导平台树立社会责任意识，落实主体责任，加强内容审核与监管，打击低俗内容。优化算法导向，将“创新指数”“内容品质”“价值导向”纳入考核，引导流量向优质内容倾斜。
完善相关领域规范与监管体系，推动协同治理。加快制定统一规范与评价标准，明确创作准则与底线；健全多部门协同监管机制，创新监管手段，加强新兴业态的监管，构建“政府监管、平台自律、创作者自觉、受众监督”的多方治理格局。
深化跨界融合，提升国际传播能力，拓展发展空间。推动跨界融合、走向全球，是拓展发展空间、提升影响力的关键路径。深化跨界融合，打造特色模式。推动新大众文艺与文旅、文创、科技、教育等领域深度融合，挖掘各领域中心优势，实现文化内涵与产业价值深度协同。推动IP与地方文旅结合，打造沉浸式体验项目；促进新大众文艺与科技融合，依托新技术创新作品呈现形式。深化传统文化当代转化，注入文化内涵。引导创作者深入挖掘传统文化精神内核，结合时代需求与大众审美创新表达，避免表面化呈现，实现活态传承与创新发展。
提升国际传播能力，推动中国声音走向世界。完善海外传播平台与渠道，优化作品海外适配性，深入了解海外受众审美与文化认知，做好文化转译，打造引发共鸣的优质作品。加大优质IP海外推广力度，培育具有国际影响力的IP；推动新大众文艺成为中华文化“走出去”的重要载体，促进中外文化交流互鉴。需抓住发展机遇和窗口期，以新大众文艺的发展，为中国文化出海注入强大动能。
新时代背景下，新大众文艺作为数字技术与大众文化需求深度融合的产物，是中国文艺发展的重要创新形态，也是文化强国建设的关键支撑。其兴起与发展契合国家战略部署，承载着满足人民精神文化需求、传递中国声音、展现中国精神的重要使命。新大众文艺的高质量发展是一个长期探索、持续完善的过程，需要政府、平台、创作者、受众多方协同发力，坚持以人民为中心的创作导向，强化创新驱动，规范行业秩序，推动其在传承中创新、在规范中发展。未来，随着政策引导强化、技术应用深化、人才队伍完善，新大众文艺必将持续释放发展活力，推出更多思想深刻、艺术精湛、群众喜爱的精品力作，成为丰富人民精神文化生活、推动文化强国建设、提升国家文化软实力的重要力量，在新时代中国文化发展中创造新的可能。
张颐武，全国政协委员，北京大学中文系教授、博士生导师。研究方向为中国当代文学批评理论电影和大众文化，主要著作有《跨世纪的中国想象》《中国梦的世纪》《现代性中国》等。
来源：《学术前沿》杂志2026年第6期（注释从略）
