亢王杰，东北师范大学传媒科学学院（新闻学院）硕士研究生

李在荣，东北师范大学日韩传播研究中心执行主任、东北师范大学传媒科学学院（新闻学院）副教授，兼任釜山国际影视节目展专业委员

摘要：AIGC技术的迭代升级催生了AI微短剧这一新兴业态，伴随《中国神话》《千秋诗颂》等作品的播出，AI微短剧正与传统文化实现深度耦合。基于“输入－输出－应用”的作品全流程实践，AI微短剧对传统文化的建构与传播呈现三重范式：指令输入层面，其本质为算法赋能的反向艺格敷词，遵循客观性与生动性相统一的语义逻辑；视听输出层面，置身于算法拟态环境中，通过对传统文化进行素材生产、符号融合与环境适配，生成超现实文化视听奇观；路径应用层面，其突破主体、圈层与国别三重边界，形成多元共创、立体分发与精准出海的传播体系，以期为AIGC更高效地赋能文化传承与创新实践提供借鉴与思考。

关键词：AI微短剧；传统文化；艺格敷词；拟态环境；文化传播

引言

人工智能生成技术（AIGC）的蓬勃发展，正在深刻重塑传媒影视行业的内容生产方式与传播运行逻辑。2024年OpenAI发布Sora模型，首次实现最长60秒高质量AI视频生成。直至2026年，字节跳动发布Seedance 2.0，支持1080P至2K视频画质，并融入传统电影叙事的多镜头调度与景深空间设计，再次将AI视频生成技术推向接近电影水准。在此背景下，微短剧凭借短时长、低成本、创作快、题材多元的内容优势，迅速与AI视频生成模型技术融合，并依托其长期扎根互联网平台矩阵的传播特性，催生出AI微短剧这一全新类型。区别于传统微短剧的制作模式，AI微短剧以AIGC为技术核心，通过算法系统实现“文生文”“文生视频”“图生视频”等多模态生成，覆盖剧本、角色、场景、音频、剪辑等全流程，具备更强的叙事想象力、传播时效性与成本优势。据《中国微短剧行业发展白皮书（2025）》统计，2025年前8个月国内各平台累计上线AI微短剧2902部，成为AIGC技术广泛应用后首个实现大规模商业化的视频业态 [1] 。AI微短剧不仅以全新的视听表现范式成为短剧赛道流量增长的新引擎，更为中华优秀传统文化的传承与发展提供了新契机。

国家广播电视总局实施“微短剧+”计划，要求“微短剧与中华经典古籍、名著名篇及其承载的名人名句等传统文化资源相融合，对经典文本及其蕴含的思想内涵与文化智慧进行创新演绎和阐释” [2] 。当前，以传统文化为题材的AI微短剧主要聚焦两大视域：一是以经典文学名著为基础的传统故事改编，二是以神话传说为蓝本的视频想象 [3] ，代表作品包括《中国神话》《AI看典籍》《千秋诗颂》等。对此，如何准确理解AI微短剧对传统文化的建构与传播，推动AIGC技术更高效赋能文化传承与发展，成为亟待探讨的重要议题。研究在内容建构层面，以艺格敷词理论切入指令输入端，考察人工指令对传统文化的语义编码机制，为算法生成划定文化价值边界；借拟态环境理论观照算法生成端，解析算法在指令框架约束下，通过数据重组与符号融合输出文化视听奇观的内在逻辑。在传播层面，则从边界突围视角聚焦路径应用端，阐释AI微短剧打破传统文化既有传播壁垒、实现多元创新推广的实践图景。

一、艺格敷词：AI微短剧对传统文化的指令编码输入

（一）AI微短剧作为艺格敷词的语义实质

“艺格敷词”是以古希腊语为词源的英文术语“ekphrasis”的中文译法。根据《牛津英语词典》的解释，其原指对事物的阐释或描述，尤其是被当作一种修辞手段。意大利史学家卡洛·金兹伯格在《记忆断片 —— 巴克森德尔回忆录》中进一步指出，“它是一种古时的文学风格，以详细精确描述某件物品或某个地方为特征，无论描述对象是真实存在抑或虚构” [4] 。显然，艺格敷词即运用生动详尽的语言文字对某一事物或某一地方进行修辞表述的方法，无论对象是实存还是虚构。米切尔将其引入视觉研究理论，定义为一种“对视觉再现的语言再现” [5] ，后多被用于通过语言文字对绘画、雕塑、摄影、视频等视觉艺术作品的形象化转述。代入AIGC视角来看，AI微短剧创作即一种“算法赋能的反向艺格敷词”。艺格敷词被界定为“文字语言对视觉的再现”，AI微短剧创作的“文生图”“文生视频”则是“视觉对文字语言的再现”，两者共享“将事物生动呈现在受众眼前”的修辞逻辑。

巴约尔认为，多模态AI模型作为一种“艺格敷词”的核心，在于以“语义”（semantic）的拼贴，取代了“语法”（syntax）的串联 [6] 。就运作机制而言，艺格敷词以客体为源头，主体通过解析其外在表象与内在语义，将其凝练成语言文字传递给受众。受众则通过解读这些语言文字的语义成分，在脑海中重构出相应的客体形象，由此实现不同媒介间的语义生成与传递。AI微短剧对传统文化的创作过程与之类似。在技术层面，尽管其内容生成依赖于AIGC，但实际操作仍需输入具体的人工指令以调控算法系统。其中，文学名著、神话故事等传统文化蓝本相当于艺格敷词的“客体对象”，人类创作者与AI算法系统共同构成“主体”。创作者对传统文化蓝本的原生语义进行提取与重组后，编码成为全新的指令文本，AI算法系统则对其进行识别、解码与整合，协调云端算法库匹配相应元素，再现为符合指令语义的短剧视频，从而替代了艺格敷词中“语言与文字”的媒介作用。最终，受众通过观看改编完成的视频获得直观的视听体验，并在脑海中形成传统文化知识的相应图像。无论是艺格敷词对视觉事物的形象描绘，还是AI微短剧对传统文化的视听转译，主体的语义编码与解码成为实践过程中的关键步骤，并在一定程度上决定了受众对客体信息的认知水平。

（二）客观性与生动性：传统文化语义的指令编码

语义，通常指语言形式（语音、文字）所表达的内容与含义；在符号论中，它也被延伸为“所指”，即符号形式承载的内在意义。纵观艺格敷词的修辞传统，古代艺术学家对语义的修辞处理长期抱有“客观性”与“生动性”两种追求。前者坚守原生语义，力求客观真实的描述；后者则通过艺术处理，再现栩栩如生的效果。学者王艺雯指出，“AI生成的静态图像是一种‘语义的拼贴’，而动态影像则是以语义为单元的‘语义矩阵’” [7] 。在人工指令导向的算法生成模式下，AI微短剧对传统文化的内容建构，首先体现为指令文本对文化蓝本语义的客观性与生动性融汇。

艺格敷词的“客观性”主张语言文字对造型艺术或视觉场景的转译须忠实于对象本有的形式结构、物性特征与叙事轮廓，以清晰显形为鹄的，而非凌驾于原作之上任意敷演。指令作为AI微短剧转译传统文化的元语言，其语义边界由传统文化蓝本划定，指令序列的延展亦需精准对应蓝本中的情节推演、空间构型与物象细节。具体而言，创作者需以文化蓝本为唯一语义参照，从原文明确记载的人物身份、情节脉络和场景设定中提取事实性要素，形成内容契合的指令文本。其次，“艺格敷词的作用并非物质互证层面的，而是精神作用层面的” [8] ，它不仅作用于口头语言的表层文本转述，更侧重于精神世界的传递与构成。微短剧的指令创作在依循蓝本文字叙事的同时，也需借助深度语义解析，抽绎出作品的主导性隐喻、审美基调与价值脉络，将这些深层意涵作为生成性约束融入指令文本，使算法视频在复现经典故事内容之“形”的同时，显影其文化底蕴之“神”。例如，《中国神话（夸父篇）》的生成严格锚定于《山海经》原文，精准贴合“饮于河、渭”“北饮大泽”“道渴而死”的情节脉络，将“弃其杖，化为邓林”的物象细节转化为视听语言呈现；同时结合当代“夸父一号”探测卫星的意象，提炼出不畏艰难、坚持不懈、勇于探索的精神内核传递给受众。

艺格敷词需要让受众得以形象感知主体所描述的客体对象。受众对客体对象的“脑海可见”，并非源于直接的视觉感官体验，而是通过对主体语词媒介的感知所形成的“视觉效应”，正对应美学层面的“出位之思”，即某些文艺作品及其构成媒介，突破自身固有的天性与局限，转而追求其他文艺形式在表现层面的特质 [9] 。若要通过语词媒介让受众产生历历在目、栩栩如生的视觉感受，客观性固然是基础，但更关键的是运用“生动描写”（Enargeia）的语义修辞，达到以听觉感受生成图像视觉的艺术效果。这种出位之思的特征同样体现在AI微短剧与传统文化的结合当中。从典籍著作来看，古人创作尤重文学修辞的留白意趣，往往不将所思所想直接诉诸文字表面，而是隐于字里行间，留待读者与后人细细体味。诚然，留白手法赋予文本更丰富的文学内蕴，值得反复品读，但对AI微短剧的算法系统而言，晦涩深沉的原文输入会将典籍文化语义的解码空间完全交予算法识别，这不仅易导致典籍文学性在算法逻辑中被误读或消解，还会大幅增加视听元素生成与匹配的难度。对此，人工指令作为前端把控，承担着用生动形象的语言文字转述典籍语义的职责。参考图1中《千秋诗颂（池上篇）》对白居易《池上》的指令描述 ① ，创作者将原文里的“小娃”生动具象为“脸庞圆润、梳着双丫髻、系着绿色花朵头饰、身穿粉白色交领襦裙的七八岁唐代女童”，并通过投喂参考图像数据，最终生成出既贴合历史诗文情境、又富有视觉趣味的小娃形象，帮助观众更好地理解诗文意境。

二、拟态环境：AI微短剧对传统文化的算法视听输出

1922年，美国学者李普曼在《舆论》中提出“拟态环境”（Pseudo-environment）概念，即“媒介呈现的环境并不是原汁原味的客观世界，而是通过对信息的选择、加工、重构等环节过滤之后，展现出的一种‘拟态环境’” [10] 。置身于21世纪的媒介化时代，拟态环境的建构已步入以算法为主导的全新阶段 [11] ，AI技术在微短剧领域的深度应用，也推动AI微短剧逐步形成拟态环境的现象表征 [12] 。但与传统拟态环境遵循媒介选择与信息加工的“反映逻辑”不同，算法导向的AI微短剧是在人工指令的语义约束下，运用AIGC技术对人类文化意图展开的想象性生产，并借助影像内容潜移默化地影响观众认知。前者体现为大众媒介对客观现实世界的象征性再现，而AI微短剧与传统文化的结合，则更凸显AI驱动的算法媒介对现实文化世界的深度模拟，二者本质上均展现了媒介建构人类认知环境的逻辑规则。在算法拟态环境观照下，AI微短剧表现出“素材生产、符号融合与环境适配”的视听生成链路，为传统文化赋予了数字拟态影像的全新表达范式。

（一）传统文化意象的拟态素材生产

李普曼曾警示，现代社会的认知日益依赖媒介建构的拟态环境，逐渐脱离了直接经验里的真实世界；人们不再基于客观现实，而是基于被中介化的脑海图景作出反应。当AI介入传统文化生产领域，算法式的传统文化图景随之跃现于受众眼前：人工智能通过对海量古籍、壁画、戏曲、古建筑等文化遗存的深度学习，于潜在空间中建立起高度数据化的拟态元素向量库。在AI微短剧对传统文化的转译过程中，创作者输入具体指令文本后，算法便会依据语义匹配从拟态库中调取相应文化向量，批量生成具备传统美学特征的视听素材。然而，这些素材的筛选、加工与结构化组合，全程在算法内部不可见的拟态空间中运算完成。其并非对传统文化的真实再现，而是基于统计相关性生成一种“传统文化应有的样貌”，实质上剥离了文化实践的主体性与历史纵深感，沦为既有现实文化表征的数据投影。为规避算法黑箱引发的文化意象偏差与异化，创作者可通过定向数据投喂与参照式训练介入运算逻辑，针对特定文化物象、场景与人物锚定现实原型，以具象的文化实物素材引导算法完成特征抽取、模拟与再现，从而生成更能指涉历史情境的拟态文化图景。例如，《千秋诗颂》团队为突破大模型对古诗词的均质化创作理解，选取陕西历史博物馆藏“透雕忍冬纹五足银熏炉”、唐代“七星盘”茶具等实质文物作为参照锚点，结合40万张图片与20万分钟自有版权素材开展标注预训练 [13] ，构建起中国传统审美模型数据库，使算法得以精准生成既合史实又具有传统文化意象的图像素材，为《千秋诗颂》赢得了良好口碑。

（二）文化视听奇观的拟态符号融合

马诺维奇所言：“新媒体的语言是将个体与集体文化记忆、文件或实物的集合体，以及各类现象与经验进行概念化处理后，再进行跨媒介编码” [14] 。AI微短剧通过AIGC技术对传统艺术程式、数字媒介信息、文化符码等异质符号系统进行拓扑化重组，使原本割裂的符号体系在碰撞交融中生成新的意义网络与审美通感。具体到传统文化类别，这种拟态符号重组表现为对传统物质与非物质文化元素的数字化融合，突破传统影视实拍的物理边界，将抽象文化记忆转化为可感知的算法语言，最终形成超越现实经验的文化视听奇观。

首先，在视听类型层面，AI微短剧凭借超现实叙事语法，通过对传统文化符号的去语境化与再语境化处理，将其从历史场域中解构，经由算法的文本杂糅与类型拼贴，衍生出契合数字大众文化心理的独特视听类型。如快手微短剧《山海奇镜之劈波斩浪》对《山海经》的改编，将凶兽九婴、火神祝融等古代神话符号从志怪谱系中抽离，并与现代影像叙事里的“热血冒险”母题进行跨时空缝合，成功在受众认知表象中拼贴出兼具古典神话美学与现代游戏感官的“新中式奇幻冒险”风格。其次，李普曼认为拟态环境是对“客观现实”的代偿性呈现，而AI微短剧在此基础上进一步释放出超越现实的技术想象：它不再是对物理世界的临摹，而是算法数据对物理世界的直接符号化创造。在视听场景建构上，AI微短剧以数据符号直接拼贴文化意境，逐渐实现了从“诠释现实”到“创生拟态现实”的范式转移。央视频推出的《美猴王》虽以连云港花果山等现实景观为参考，但其目的并非还原地理真实，而是将其作为数据锚点，结合AI大模型的演算，升华为东胜神洲的仙境奇观。其中对“南天门”“凌霄宝殿”等玄幻场景的渲染，更是彻底切断了与现实原型的物理指涉，用数据符号构建出一个极具沉浸感的西游神话世界。最后，AI微短剧人物形象的塑造深受算法拟态环境的影响，催生出历史文化主体的数字拟像化身。当前主流大模型通过对人类面部微表情、语音语调、语义及生理信号等元数据的采集与解析，建立起成熟的参数化情感模拟机制。在塑造传统文化人物时，AI通过对原型人物的身世、情感轨迹进行系统性符号拆解与仿真重构，即可生成与历史蓝本描述高度契合的数字拟像角色。例如，《AI看典籍（周处除三害篇）》展示了周处从浪子到英雄、从少年到暮年的形象变迁，并依据叙事进程对他的眉形、眼神及面部褶皱等情绪表现进行动态微调，重新赋予其可感、可见、可共情的生命力，从而为观众生动再现了这一经典历史人物。

（三）用户文化偏好的拟态环境适配

算法拟态环境下的AI微短剧已然突破大众传媒单向度投射的局限，展现出“用户驱动”的动态自适应特征，使AI模型能够依据用户反馈持续调校文化偏好数据。AI微短剧播出后，平台通过无感式追踪技术，对用户的观看时长、快进跳过、完播率、重复播放片段以及点赞、评论、弹幕等互动行为进行实时采集，将各类参数整合为细密的行为数据网络反馈至AI大模型，从而将原本难以量化的用户审美取向、情感诉求与文化偏好，拆分为可计算调控的数据要素。藉此，AI模型在后续同类剧集的创作与连载中，可快速匹配数据所映射的文化偏好类型，一方面在视听表达上精准调控镜头语法、色彩风格与特效强度，另一方面在叙事架构上个性化定制剧情节奏、人物设定和情感密度，最终创造出更契合用户观赏体验需求的拟态影像。例如，广西河池市融媒体中心先后推出《会仙客》《布洛陀传》《红水河神》《刘三姐和她的新时代》等AI微短剧作品。其中，《刘三姐和她的新时代》借助AI技术深度挖掘刘三姐文化的核心传播点，同时抓取并匹配当代青年群体的文化消费取向，精准锚定“传统民俗”与“现代语境”的审美契合点，以“穿越”剧模式串联剧情，让经典刘三姐形象与现代生活形成碰撞，激活了地方民俗题材在短剧生态体系内的文化生命力。

三、边界突围：AI微短剧对传统文化的路径革新应用

指令编码与视听生成共同构成了AI微短剧在传统文化内容建构层面的创作实践。为进一步揭示AI微短剧何以驱动传统文化从“做出来”迈向“跑起来”，则需聚焦其传播路径的革新应用，从而与前期内容建构的研究形成结果闭环。作为依托前沿技术的影像媒介，AI微短剧通过突破主体、圈层与国别的边界壁垒，推动传统文化实现了“多维拓展、深入人心”的传播效能。

（一）主体边界突围：大众参与共创，推进文化融入生活

过去，传统文化传播始终处于“专业机构主导、大众被动接收”的单向格局，传播主体被严格限定于文化事业单位、专业影视团队和高校研究群体，普通受众作为文化信息的消费者，难以参与文化意义的生产与建构。詹金斯认为：“当今不断发展的媒介技术使普通公民也能参与到媒介内容的存档、评论、挪用、转换和再传播中来，媒介消费者通过对媒介内容的积极参与而一跃成为媒介生产者” [15] 。随着AIGC技术的发展与普及，原本固化的传播主客体边界随之消解，传统文化内容的生产权从专业领域解放出来，构建起“专业引领+大众共创”的主体内容生态。如国内的可灵AI、即梦AI等一站式AI微短剧创作工具，让普通用户无需专业影视制作技能，仅凭自然语言指令就能完成剧本生成、角色建模、场景渲染与视频剪辑的全流程轻量化操作，创作出传统文化主题的AI微短剧。在这种共创实践中，传播不再是单向的信息传递，每个主体都是传播的平等参与者，传播行为也因此成为人们共同参与、体验与建构的“仪式” [16] 。AI微短剧为大众搭建了一个低门槛体验传统文化的“仪式空间”，受众通过二次创作、弹幕互动、剧情投票等方式深度融入内容生产链条，转变为文化意义的共创者与传播者，使传统文化真正契合并融入大众日常生活。以抖音独立账号“AI北夜”为例，其将《西游记》与《山海经》改编为AI系列微短剧并以合集形式连载，累计播放量已突破1亿次。借助此类视频合集，用户不仅能随时获取垂类文化内容，还能依托圈层聚合展开深度互动探讨，从而有效加速了传统文化知识在日常生活中的渗透与扩散。

（二）圈层边界突围：矩阵式联动分发，触达多元文化受众

圈层边界并非单纯的受众区隔，而是由平台属性、算法机制与趣缘社群共同构筑的隐性围墙。在线上分发生态中，综合性网络视频平台作为AI微短剧宣发的核心阵地，已沉淀出相对稳定的文化场域与用户惯习。具体而言，B站偏重泛二次元与知识社群的深度解读，抖音、快手聚焦快节奏的情绪触动，微信视频号依托熟人网络进行信任分发，爱奇艺、腾讯等长视频平台则更看重叙事的完整度与艺术张力。凭借轻量化、模块化和高适配性的内容优势，AI微短剧能够借助不同平台标签叠加与兴趣试探的算法推荐，将传统文化IP拆解为适配不同平台传播逻辑与用户期待的内容单元，形成“一次生产、多平台适配”的矩阵式分发，让不同圈层的用户可依据自身的媒介使用习惯接收文化内容。而在线下场域，AI微短剧对传统文化的改编多取材于真实存在的历史或现实元素，能够与对应的文博机构及政府部门协同，推动文化IP的系统构建，并借由开展数字短剧展映互动、文创周边、沉浸式展览等实体活动，触达更广阔的大众群体。此外，伴随微短剧业态的日趋成熟和规范，众多颇具影响力的影视节展开始增设微短剧专项赛道，为优质作品提供展映、颁奖及版权分销的平台支持。节展赋予的权威认证，既促进了微短剧产业专业圈层的深入交流，也为AI微短剧传播传统文化开辟了全新空间。例如甘肃广电推出的《马家窑谜踪之神杖密码》，宣发阶段紧扣“马家窑文化入选2024年全国考古新发现”的热点，推出系列短视频及图文报道，联合人民网、新华网等主流媒体集中推广，并在抖音、快手等平台同步投放剧情片段，吸引大量观众关注马家窑文化。随着剧集热播，相关单位着手推动“马家窑文化IP”构建，开发文创产品、博物展览等联动内容，并获得亚洲电视大奖技术类最佳人工智能应用提名，实现了作品传播破圈与文化影响力的双重跃升。

（三）国别边界突围：跨文化语境适配，实现文化精准出海

DataEye研究院发布的《2026年Q1海外短剧/ AI剧数据洞察》（以下简称《数据洞察》）显示，2025年海外AI剧市场规模约1亿美元，用户超1.5亿，覆盖北美、东南亚及拉美地区，用户接受度普遍较高 [17] 。置身跨区域、跨国别的复杂传播环境，AI微短剧依托算法模型的技术赋能与极低的试错门槛，展现出显著的跨文化传播效能，这对当下推动中华优秀传统文化有效出海提供了重要机遇。学者杨宾指出，“区域国别影视国际传播研究要面向多语种受众，语言及其翻译问题是落实相关具体课题时绕不开的” [18] 。AI大模型的持续更新升级，不仅推动了智能解析、原声克隆及音画同步等译制技术的创新，更显著提升了算法对多语种语料库的处理与适配能力。针对传统文化中晦涩深奥的古文辞藻，AI能够基于指令语义转述完成多语种翻译，并自动适配不同目标区域的语言表达习惯，实现自然、生动的本地化转换，进而帮助海外受众准确领悟作品的文化内涵。题材选择上，《数据洞察》表明，海外AI剧市场更偏向玄幻、奇幻、西幻等类型。借助强大的数据挖掘能力，AI算法能够快速洞察全球受众的审美偏好，精准提炼具备跨文化共鸣的选题方向，赋能内容策划。像四川阿坝州理县的《东拉》，以藏羌文化为内核，通过融合山神、神石与守护灵的“理县神话宇宙”玄幻叙事，在TikTok平台累计曝光量超600万次，成功激发了海外受众对中国藏羌文化的浓厚兴趣。而且，以ReelShort、DramaBox、GoodShort为代表的国际微短剧应用平台，正日益成为国内微短剧出海传播的关键枢纽 [19] 。此类平台为AI微短剧提供了垂直细分的展播渠道，依托其全球分发网络，各区域用户可便捷地触达短剧内容，从而加快作品内蕴文化的对外传播。例如，山西首部出海的AI微短剧《羲和启春分》将节气、陶寺、羲和等非遗元素与破除邪灵阴谋的奇幻冒险相融合，通过DramaBox平台覆盖全球200多个国家和地区，为非遗的国际交流搭建起全新桥梁。

四、结语

无论是从艺格敷词与拟态环境的理论维度解析AI微短剧对传统文化的内容建构，还是以边界突围的视角探究其对传统文化的传播拓展，AI微短剧都凭借先进的技术形态为传统文化注入了新的生机与活力。不可否认，AIGC技术的迅猛发展给传统文化带来了无限机遇，但其开源的不确定性，也对传统文化表述的准确性与合理性构成了潜在挑战。上述分析表明，优秀的传统文化类AI微短剧必然是人为导向与AI算法协同作用的产物，其中人类的引导作用往往更为关键。面向未来，人工智能技术的持续演进必将催生更为多元、智能的技术形态，不管是AI微短剧与传统文化的创作结合，还是其他依托技术的文化表达形式，都应当充分发挥人类的主观能动性与价值判断力，坚守文化本真内核，探索并确立以人为本的人工智能技术应用范式，使技术真正成为赋能文化表达、彰显文化魅力的工具，从而推动中华优秀传统文化的当代传承与创新发展。

注 释：

①图1的指令内容是笔者截取《千秋诗颂（池上篇）》的画面，通过“短剧画面-诗句原文”的逐一对照，反向输入AI大模型软件，并进行了人工核检后复现生成的指令描述。该描述不包含视听语言元素。

参考文献：

[1]中国网络视听节目服务协会.《中国微短剧行业发展白皮书（2025）》主要发现正式发布[EB/OL].（2025-11-11）[2026-05-07].http：//www.cnsa.cn/art/2025/11/11/art_1955_47836.html.

[2]网络视听节目管理司.国家广播电视总局办公厅关于实施“微短剧+”行动计划 赋能千行百业的通知[EB/OL].（2025-01-04）[2026-05-07].https：//www.nrta.gov.cn/art/2025/1/4/art_113_69936.html.

[3]田浩.论传统文化类AI微短剧的创新发展逻辑[J].青年记者，2025（11）：78-83.

[4][英]迈克尔·巴克森德尔.记忆断片 —— 巴克森德尔回忆录[M].王晓丹，译.南宁：广西美术出版社，2017：2.

[5][7]王艺雯.“长镜头”中的拼贴：AIGC电影中的卷轴画[J].电影艺术，2026（01）：110-118.

[6]Bajohr，H.Operative ekphrasis：the collapse of the text/image distinction in multimodal AI[J].Word & Image，2024（02）：77-79.

[7][8][9]龙迪勇.从图像到文学 —— 西方古代的“艺格敷词”及其跨媒介叙事[J].社会科学研究，2019（02）：164-176.

[9][10]闫乃之.“算法拟态环境”的视域呈现与反思 —— 基于人工智能与传媒产业融合的分析[J].中国广播电视学刊，2025（03）：73-76.

[11]刘娜.新媒体视域下“拟态环境”理论媒介发展初探[J].新闻传播，2016（01）：61.

[12]沈霄，曹丹.走向真实：拟态环境下AI微短剧的伦理风险及治理策略研究[J].新媒体与社会，2025（06）：376-390+491-492.

[13]澎湃新闻.AI古诗词动画《千秋诗颂》上新，表达更精准的东方审美[EB/OL].（2024-10-17）[2026-05-07].https：//news.qq.com/rain/a/20241017A05W3E00.

[14]姜楠.AIGC+微短剧：数据库叙事、跨码蒙太奇与无缝美学[J].中国电视，2025（04）：76-82.

[15]朱丽丽.网络迷群的社会动员与情感政治[J].南京社会科学，2016（08）：103-109.

[16]蔡骐，黄瑶瑛.新媒体传播与受众参与式文化的发展[J].新闻记者，2011（08）：28-33.

[17]广东省广播电视局.《AI驱动全球微短剧创新发展报告》在蓉发布[EB/OL].（2026-04-21）[2026-05-07].https：//gbdsj.gd.gov.cn/zxzx/hydt/content/post_4886554.html.

[18]杨宾.区域国别：影视国际传播的新理念与新策略[J].艺术传播研究，2025（01）：25-35.

[19]亢王杰.文化“双创”背景下非遗微短剧的国际影像建构与传播 —— 以《釉色伊人》为例[J].新媒体研究，2025，11（20）：109-113.

来源：东南传播，2026年第7期，总第263期

本文引用格式：亢王杰，李在荣.敷词·拟境·破界：AI微短剧对传统文化的内容建构与传播[J].东南传播，2026（7）：129-132.