“十五五”规划纲要明确提出“深化主流媒体系统性变革，推进新闻宣传和网络舆论一体化管理”，“繁荣互联网条件下新大众文艺”。这两大战略部署之间并非彼此孤立，而是扎根于数字时代，共享相同的时代语境，回应相似的核心命题。
众多地方实践提供了多维度的鲜活案例，助力探析新型主流媒体在系统性变革中如何回应新大众文艺的时代召唤，以及主流媒体的深度参与如何为新大众文艺的发展注入专业力量。其中，潮新闻·钱江晚报历时五年跟踪报道500余家小店，并以“小店之夜”公益演出形式呈现地方实践，为我们理解主流媒体系统性变革与新大众文艺的协同机制提供了生动的分析案例和理论样本。这一案例的典型性在于：它既是一场“全国首场首发、以小店店主为主角的新大众文艺公益演出”，也是一次“新闻性、艺术性与社会性高度融合”的新型主流媒体创新实践。
从“记录者”到“组织者”。传统主流媒体对小店店主群体的报道，遵循的是“记录”与“被记录”的单向关系，但在“小店之夜”中，这种关系发生了根本性的转变。潮新闻·钱江晚报作为新型主流媒体不再是小店故事的记录者，而是系列报道和整场演出的公益组织者、平台搭建者和资源整合者。这种复合角色鲜明地体现在“众筹”这一独特的媒体实践方式上，“小店之夜”从专业剧院的总导演到本色出演的店主演员，从场地到志愿者及活动赞助，全部通过众筹的方式实现。这意味着，媒体不再是单纯的内容生产者角色，而是转变为构建关系网络的组织协调者，它不仅生产报道小店故事的内容，还搭建小店店主自我表达的舞台，让大众成为媒体内容共创的生产者和演绎者。这种“众筹”并非一时兴起的资源拼凑，而是建立在媒体持续关注小店业态的深厚积累之上，媒体深入挖掘每一个小店店主背后值得被讲述的故事，这些素材构成了“小店之夜”扎实的群众基础和紧密的情感联结。媒体与小店店主之间建立的不仅是采访者与受访者的职业关系，更是一种基于信任和关怀的共同体。
从“倾听者”到“参与者”。在长期跟踪小店经济和小店店主的新闻报道中， 那些在采访本上郑重书写的故事，那些店主凌晨的忙碌和黄昏的疲惫，那些“帮帮小店”行动背后的数字，使得媒体人萌生了让默默支撑城市烟火的小店店主做一次“主角”的冲动。“小店之夜”的筹备过程，生动地呈现了媒体人和大众的共生关系。媒体工作者是街头巷尾小店经济的见证人，也是和导演组抠剧本、参与店主排练的“剧组人员”。新型主流媒体不再把写稿发稿视为唯一的主要工作，而是将“与采访对象共同完成一件事”视为同等重要甚至更为重要的工作。这种参与者角色使媒体人自然而然获得了一种珍贵的共情能力。演出现场报道中有一处细节极富意味：“当节目进行时，我们带着录音设备在观众席间穿梭，快速判断哪些观众的反应最具代表性，于是就有了边干活边流泪不止的特殊感受。”媒体人“边干活边流泪”并非职业素养的缺失，而是实实在在与大众打成一片带来的情感共鸣。
从“观察者”到“赋能者”。新型主流媒体不仅需要看见普通人的故事，更需要通过自身的平台资源和网络影响力，推动这些故事产生实际的社会效应，即让普通店主获得改变命运的机会，让被关注的问题获得制度性回应的可能。
一是整合媒体资源赋能个体。烧饼油条店店主李牡丹“想看一眼大草原”的梦想，通过媒体的力量被看见、被实现。经过媒体联系，乌兰察布文旅推荐官突然现身“小店之夜”演出现场。随后，李牡丹接到乌兰察布市文旅体局的正式邀请，参加“冰雪之恋”旅游季启动仪式。面店店主江哥走下“小店之夜”的舞台难掩激动，“好像做梦一样，真没想到有人会为我们小店店主专门办一台晚会，更没想到我也会走上舞台，听到现场这么多人为我鼓掌。”
二是联合多元主体协同赋能产业。媒体关注小店经济，从“帮帮小店”的新闻行动，到与政府部门数据互通资源共享的“小店帮”项目，再到联合研究机构发布《小店智库报告》，媒体从发现问题走向解决问题，从报道现象走向推动改变。通过政策帮扶和数字赋能，协助小店实现多元化营收、跨界融合，形成良好的小店经济发展生态。
三是线上线下寻求制度赋能。小店店主的声音通过新型主流媒体的持续报道和智库报告，进入政策议程，从而使群众诉求从媒体议题上升为制度议题。
新大众文艺地方实践的媒体实现路径。从“小店之夜”案例，可以观察到新型主流媒体在系统性变革中助力新大众文艺繁荣发展的趋向。
“新闻+艺术”的深度融合。“小店之夜”不是一场简单的新闻报道，也不是一场纯粹的文艺演出，而是人民大众性与艺术感染力、新闻真实相结合的新型文化产品。杭州歌剧舞剧院院长崔巍的融合创作理念是：“‘小店之夜’不该是场联欢会，表演者既是他们自己，也是他们所代表的群体。”这种“新闻+艺术”的融合为新大众文艺提供了一条可复制的路径，媒体人到现场、到基层、到火热的生活中沉淀，通过现场采访、深度调查和社群服务，为新大众文艺创作提供不可替代的内容基础和情感嵌入。
众筹共创的生产机制。“小店之夜”全部资源众筹而来的方式，打破了传统文艺生产“专业机构生产、大众被动消费”的单一模式，代之以“媒体搭建平台、剧院艺术指导、群众参与创作、各方互相成就”的复合模式。10个节目均由小店店主出演，素人演员用未经雕琢却无比真诚的表演参与新大众文艺创作，真实的力量、生命的震撼胜过精湛的演技。当小店店主们为了演出反复排练，当记者与店主们熬夜打磨，当志愿者在现场忙前忙后，这些共同努力的过程中形成的互助、理解和信任，创造出远超于一场文艺演出的社会效应。
价值引领的精神建构。新大众文艺面临的一个问题是内容的同质化和浅表化，新型主流媒体的重要使命就是要在尊重群众创作活力的前提下，发挥价值引领作用。让“艺术致敬人间烟火”，平凡人成为舞台主角，传递社会温度。“小店之夜”没有停留在展现小店店主生活的表层，而是通过精心策划，让每一个故事都承载了超越个体经验的价值主题：江哥的故事承载的是奋斗与传承；脑瘫少年涛涛的故事承载的是坚忍与大爱；李牡丹的故事承载的是梦想与尊重。这些价值主题的提炼离不开新型主流媒体和文艺机构专业力量的深度介入。
公共服务的社会治理。在经济层面，“小店之夜”及“小店帮”平台促成大企牵手小店的精准帮扶结对；在政策层面，小店帮扶已经将新型主流媒体行动转变为系统的制度支持，“小店帮”实践完成了从公共议题识别、多元协商治理再到政策制定与执行的政策过程；在治理层面，推动城市治理理念由管理向服务变迁，杭州市肯定小店作为城市有机组成部分的社会价值，推出商业外摆政策优化、西湖边的政务夜市等，都体现了社会治理理念的升级；在文化层面，“小店之夜”构建了一个“可感知、可参与、有温度的城市文明公共事件”，推动了治理能力和文明水平的提升。
当文艺深刻介入群众生活、当人民大众直接参与文艺，文艺就不再流于矫饰，而成为改变社会的力量。在“小店之夜”“小店帮”行动中，“政府有作为、企业有担当、小店有收获”的背后有媒体在推动。“人间烟火是最大的流量，比流量更重要的是初心”，这正是对新型主流媒体使命担当的叩问，也是对系统性变革中角色定位的清醒回答。
向芬（中国社会科学院新闻与传播研究所研究员）
